说起来，我琢磨漆原智志这风格，那真是个挺有意思的过程。就是单纯觉得他画的人物，特别是妹子，那叫一个好看，眼睛会说话似的。然后就想着，咱是不是也能学学，提升下自己的手艺不是？
开始动手前的准备
我没急着下笔，先是把他老人家的画作找了一堆来看。从早期的那些，比如《梦幻模拟战》系列，到他后来的一些插画、动画原画，能找到的都翻出来仔仔细细地瞅。我发现个事儿，他笔下的女性角色，那种柔美和媚态，真不是一般人能画出来的。而且你看他画的那些盔甲、饰品，细节贼多，但又一点不乱，看着就舒服。
尝试临摹与遇到的坎
看了一阵子，觉得自己有点感觉了，就开始上手临摹。我先挑了几个《梦幻模拟战》里的经典角色，比如莉亚娜、拉娜什么的。这一画不要紧，问题全出来了。他那个线条，看着简单，特别讲究，稍微一抖，味道就全没了。尤其是脸部，眼睛和嘴巴那一点点微妙的弧度，差一点就不是那回事了。
还有就是他那个标志性的高光和阴影处理。特别是头发和金属盔甲，那光泽感，我用尽浑身解数，一开始画出来总是脏兮兮的，或者就是平平无奇，完全没有那种通透和立体的感觉。我对着他的画稿，一点点分析，他是怎么用那么几笔就把那种闪亮的感觉给勾勒出来的。
再说说他画的男性角色。虽然大家总提他画的妹子，但他画的汉子也很有味道。不是那种傻大黑粗的猛男，也不是娘娘腔的小白脸，就是有种独特的气质，优雅里带着点力量感。我想画出那种感觉，结果要么画得太软，要么画得太硬，火候特别难掌握。
琢磨细节与个人风格的形成
我琢磨了很久，发现漆原智志对细节的把控真是到了极致。哪怕是游戏里那种低分辨率的小人，他都能把角色的性格特点给表现出来，这就很牛了。他画的衣服褶皱，头发的飘动，都特别自然生动。
那段时间，我天天就是画了擦，擦了画。从一开始的完全模仿，到后来试着加入一点自己的理解。比如，他画的女神，很多都是长袍长裙的法师型，我就想，如果是个近战力量型的女神，他会怎么设计？虽然我画不出他那个水平，但这种思考过程本身就挺有收获的。
我还注意到，他就算是给一些改编作品做人设，比如像有些游戏对原著改动挺大的，但他设计的角色就是能让人一眼记住，并且喜欢上。这说明他对角色魅力的挖掘非常深。
的小结
折腾了好一阵子，我的画技不能说突飞猛进，但对人物造型、线条运用和光影处理的理解确实深了不少。最大的收获就是明白了，大师之所以是大师，绝对不是随便画画就成的。那种对美的极致追求，对细节的偏执，还有那种独特的个人风格，都是长年累月积累和思考的结果。
现在再看漆原智志的画，我除了觉得好看，还能品出点门道来了。这个过程虽然挺费劲，但回想起来，还挺充实的。分享给大家，也算是我自己的一点实践心得。