当《黑神话：悟空》以惊世骇俗的国风质感席卷全球游戏圈时，厦门晚报记者张海军正坐在厦门软件园二期的咖啡馆里，和吉比特的游戏策划聊着《问道》手游刚上线的“山河万象”新时装，作为长期跟踪厦门游戏产业的媒体人，张海军的喜悦，不仅源于看到本土游戏企业的产品一次次打破市场天花板，更在于亲眼见证国风游戏如何从“小众爱好”成长为“文化名片”,让中国故事通过游戏这一载体走向世界。

18年《问道》的坚守：把采风路上的山河穿进游戏

在张海军的采访笔记里，《问道》项目组的采风故事被他标上了三个感叹号，2023年夏天，为了给游戏角色设计更具国风底蕴的服饰，《问道》手游团队专门拜访了中国美术学院陶音教授，在教授的建议下，他们开启了一场跨越四地的文化寻访：在洛阳龙门石窟看唐代服饰纹样，在黄山云海中提取传统色“天青”，在桂林山水间感受水墨晕染的层次,在涠洲岛的珊瑚礁里寻找纹样灵感。

“我们在洛阳博物馆看到一件唐代的红色褙子，上面的缠枝莲纹让所有人都眼前一亮。”项目组主美在接受张海军采访时回忆，团队回来后反复修改了17版设计稿，最终推出的“山河万象”时装，把黄山的云、桂林的水、洛阳的纹都融入其中，上线当天就登上了iOS游戏畅销榜前三，张海军在报道中写道：“这不是简单的‘国风堆砌’，而是把中国人刻在骨子里的山水情怀，变成了玩家可以触摸的游戏体验。”

这份坚守带来的市场回报令人惊叹：2023年《问道》端游和手游合计流水突破34亿元，这个运营了18年的“老游戏”，用数据证明了国风文化的持久生命力，张海军说：“每次和吉比特的人聊天，他们总说‘我们不是在做游戏，是在做文化传承’，这种信念感，就是厦门游戏企业最动人的‘喜悦’。”

水墨里的《一念逍遥》：一张立绘引来的求职者

在张海军的采访档案里，有一段关于《一念逍遥》的趣事：2021年游戏刚上线时，有位求职者在面试时直接说：“我是看到芸娘的立绘才投的简历。”芸娘是《一念逍遥》里的NPC，一袭红色褙子、撑着油纸伞的形象，像极了戴望舒《雨巷》里的丁香姑娘，但又多了几分市井烟火气——她握着长烟斗，操持着观内最大的坊市，这种“反差感”让无数玩家记住了她。

张海军在报道中写道：“《一念逍遥》的成功，在于它把水墨画的‘留白美学’用到了极致，游戏里没有华丽的3D建模，只有淡墨勾勒的山水、写意的人物，但恰恰是这种‘极简’，让玩家感受到了中国传统哲学里‘逍遥’的意境。”上线三年，这款游戏2023年仍贡献了10.35亿元流水，成为厦门游戏圈又一个“国风黑马”。

张海军说，他最感动的是游戏团队的“较真”：为了画好芸娘的烟斗，他们专门去福建漳州寻访非遗竹编工艺；为了还原古代坊市的热闹，他们查阅了《东京梦华录》里的上百条记载。“这种对细节的打磨，就是国风游戏的灵魂所在。”

幕后的匠心：从《黑神话：悟空》到《王者荣耀》的厦门力量

在张海军的报道里，厦门游戏产业的喜悦不仅来自台前的爆款游戏，更来自幕后的“隐形冠军”，翼次方创始人董超在接受他采访时，拿出了参与《黑神话：悟空》制作的角色模型——那是五个极具东方神韵的妖怪形象，既有《山海经》里的异兽特征,又加入了现代审美设计。

“我们在制作张飞的模型时，参考了大量汉代石刻和民间年画，同时加入了肌肉线条的夸张处理，让他看起来既符合历史，又有游戏的冲击力。”董超说，张海军在报道中评论：“厦门的游戏外包企业，正在用自己的方式定义‘国风新表达’——他们不是简单复刻传统，而是用现代技术重新解读文化符号。”

延趣科技的《叫我大掌柜》则把宋朝市井文化搬进了游戏：玩家可以在游戏里开酒肆、当铺，和李师师对诗，和武大郎买炊饼，张海军在体验游戏后写道：“当我在游戏里看到‘清明上河图’式的长卷场景时，突然明白：最好的文化传承，就是让年轻人在玩游戏的过程中，自然而然地爱上中国历史。”

我的观点：国风游戏的未来，是文化自信的双向奔赴

作为长期观察游戏行业的媒体人，张海军的喜悦背后，是对国风游戏未来的深刻思考，在他看来，厦门游戏企业的成功，本质上是“文化自信”的胜利：“过去我们总说‘游戏是第九艺术’，但很多人忽略了，游戏也是最好的文化载体，当《问道》里的传统色被玩家当成‘穿搭指南’，当《黑神话：悟空》的妖怪形象被外国玩家当成‘中国符号’，我们才真正实现了‘文化出海’。”

但张海军也提醒，国风游戏不能停留在“卖情怀”的阶段：“真正的国风，不是把汉服、水墨、神话元素简单拼接，而是要让文化融入游戏的核心玩法，叫我大掌柜》的经营逻辑，就来自宋朝的商帮文化；《一念逍遥》的修炼体系，源于道家的‘天人合一’思想，游戏才能真正成为‘活的文化’。”

站在2026年的节点回望，张海军感慨：“五年前我采访厦门游戏企业时，他们还在说‘我们要做中国的暴雪’；现在他们说‘我们要做世界的国风游戏’，这种转变，就是最值得喜悦的成长。”而他自己，也将继续拿着采访本，记录厦门游戏圈的每一个喜悦瞬间,见证国风游戏浪潮如何奔涌向前。