提到新华美育，很多人的第一印象还是面向青少年的官方美育平台，是课堂上的美术课、线下的书画展，是规规矩矩的艺术教育，但如果我说，现在的新华美育已经把课堂开到了游戏里，很多年轻人在打游戏的过程中就完成了一次美的熏陶，你会不会觉得意外？在数字化时代，美早就打破了空间和载体的边界，曾经被当成“洪水猛兽”的电子游戏，正在成为年轻一代接触美育、感受美的新窗口，而新华美育也一直在拥抱这种新变化,让美育走到年轻人身边。
当美育走出象牙塔，游戏正在成为新载体
今年年初，教育部印发的《全面加强和改进新时代学生美育工作行动计划（2023—2027年）》中明确提出，要“创新美育实施路径，拓展数字化美育资源，鼓励利用新型媒介开展多元化美育活动”，这其实给美育的发展指明了新方向：美育不是关在美术馆和教室里的象牙塔，它应该走到普通人的生活里，走到年轻人喜欢的场景里。我身边就有一个很鲜活的例子，我堂哥的儿子浩浩今年上初二，去年暑假我去他家聚餐，堂哥还在饭桌上吐槽浩浩“不务正业”，说孩子天天抱着平板玩游戏，期中美术考试才考了60多分，怎么说都不听，就差把平板没收了，我吃完饭好奇凑过去看，发现浩浩根本不是在打副本冲段位，而是开着《原神》的拍照模式，在璃月港里绕着群玉阁转，一张接一张拍建筑的细节，看到我过来，浩浩兴奋地把平板递到我面前：“叔叔你看！这个斗拱就是我们美术课本里讲的那种！原来课本里的图只有指甲盖大，我在这里能绕着它走一圈，能看清每一块木头拼接的纹路，原来不用钉子真的能撑起来这么大一座楼！”
我当时就挺惊讶的，因为去年春天堂哥带浩浩去省博物馆看中国古代建筑展，浩浩逛了不到十分钟就喊累，蹲在门口玩手机，没想到居然在游戏里把斗拱的知识点记住了，今年8月《黑神话：悟空》上线，浩浩攒了半年零花钱，加上帮家里做家务赚的钱，入手了激活码，之后几乎每天都要在家庭群发几张截图，印象最深的是他发的观音禅院的截图，配文说“我在新华美育线上课见过这个！唐代的歇山顶对不对？”我特意去查了资料，果然，《黑神话：悟空》的美术团队专门提前三年去山西考察了十多座唐代古建，1:1还原了古建的结构和细节,浩浩居然一眼就认了出来。
更有意思的是，这学期浩浩写了一篇作文《我在游戏里逛中国古建》，还拿了学校作文比赛的一等奖，现在堂哥跟人聊起孩子，都会骄傲地拿出作文本给人看，再也不说玩游戏是不务正业了，其实不止浩浩，今年夏天《黑神话：悟空》爆火之后，山西永乐宫的游客量同比增长了42%，其中超过七成都是30岁以下的年轻人——很多人都是玩了游戏里还原的永乐宫壁画，特意跑到现场看真迹，这种“从游戏到现实”的美育传播,是很多传统展览都达不到的效果。
游戏里的美育，到底有着怎样不一样的吸引力？
很多人一提到游戏和美育结合，第一反应就是“硬蹭”，觉得游戏就是用来娱乐的，怎么能和正经美育比？但实际上，优秀游戏带来的美育体验，有着传统美育方式不具备的优势。沉浸式的感知，让美从“纸上”走到了“脚下”，传统的美育大多是被动接受的：你看画展是站在画前看，你看课本是对着图片看，你只能看到一个固定的角度，但在游戏里，你是这个世界的参与者，你可以走到飞檐跟前摸纹路，可以爬到山顶看整个城市的全景，可以凑近了看壁画上的一根线条，这种沉浸感是完全不一样的，新华美育平台去年就上线了一款“修复敦煌飞天”的小游戏，玩家可以在游戏里拼接线条、填补颜色，还原莫高窟第257窟的九色鹿壁画，这款小游戏上线半年就吸引了超过120万青少年体验，很多玩家都说，玩过之后才知道，原来敦煌壁画的线条这么美，原来修复文物是这么不容易的一件事，很多小朋友玩过游戏之后，特意让家长带自己去敦煌博物馆看展览，这种主动探索的欲望,就是最好的美育开端。
创造性的表达，让每个孩子都能创造自己的美，现在很多沙盒游戏都开放了编辑器功能，玩家可以自己搭建建筑、创造世界，很多年轻人用游戏当画布，画出了属于自己的美育作品，我之前看过一个00后玩家，在《我的世界》里花了整整三年时间，1:1还原了圆明园被烧毁之前的全貌，整个作品用到了超过一亿个方块，连长春园的西洋楼喷泉的纹理都和史料记载一模一样，这个作品发到网上之后，获得了超过两百万点赞，很多网友留言说“原来课本里的万园之园，真的这么美，比文字描述震撼一百倍”，还有很多中小学生参加新华美育的美育大赛，用《迷你世界》搭建自己心目中的美丽乡村、古代园林，很多作品的创意和审美，连专业评委都赞不绝口，对于很多不会画画、不会弹琴的孩子来说，用游戏搭建出自己心中的美,这本身就是一种非常棒的美育体验。
更重要的是，优秀的国产游戏已经成了传播中华传统文化之美的新窗口，根据2024年中国游戏产业年会上发布的《中国游戏行业美育发展报告》显示，2023到2024年，上线的国产原创游戏中，融入中华优秀传统文化元素的产品占比已经超过了62%，比2019年翻了整整三倍，从《江南百景图》还原明代苏州的市井生活，到《忘川风华录》用剧情讲透历代文人的故事，再到《黑神话：悟空》把中国传统壁画、古建之美带给全世界，越来越多的游戏人在用心做有审美、有文化的作品,这些作品本身就是移动的美育课堂。
打破刻板偏见，给优秀游戏一张美育通行证
说了这么多，肯定还是有很多家长反对：游戏那么多坑，万一孩子沉迷怎么办？所有游戏都能用来做美育吗？在这里我也说说我作为一个做了快十年的游戏自媒体人的个人观点：我从来不支持所有游戏都能做美育，确实有很多劣质游戏，充斥着暴力、低俗内容，不仅不能美育，还会影响孩子的身心健康，该管还是要管，但我们不能一棍子打死所有游戏，不能因为部分劣质游戏，就否定所有优秀国产游戏的美育价值，更不能把游戏打成美育的敌人，这是一种非常刻板的偏见。美育的本质是什么？蔡元培先生说“美育者，所以培养吾人之美感，而使有高尚纯洁之习惯者也”，新华美育的核心宗旨也是“以美育人、以美化人、以美润心、以美培元”，说白了，美育的目的不是培养多少艺术家，不是让每个孩子都会弹钢琴会画画，而是培养孩子感受美、欣赏美、创造美的能力，让孩子有一双能发现美的眼睛，有一颗能感受美的心灵，只要能达到这个目的，不管用的是课本还是游戏，不管是在美术馆还是在屏幕里,都是好的美育方式。
这两年新华美育其实已经走在了前面，不仅上线了多款和传统文化结合的互动小游戏，还和多家国产游戏厂商合作，推出了“游戏里的中国美”专题专栏，把游戏里出现的古建、壁画、服饰这些知识点整理出来，给家长和孩子做引导，告诉大家怎么在游戏里发现美，而不是瞎玩，去年年底，新华美育还和米哈游合作，在西安举办了“原神中的中华美育特展”，把游戏里的璃月港场景还原，搭配对应的文物和知识点，开展一个月就接待了超过15万观众，其中大部分都是青少年和家长，很多家长看完都说“原来游戏里也有这么多学问，之前真是误会了”。
我之前参加过一次新华美育举办的青少年美育论坛，会上有一个美术教育界的老教授说的一句话我印象特别深，他说“以前我们总说，要把孩子引向美，但是现在孩子在哪里，我们就要去哪里，不能让美来找孩子，我们要带着美去找孩子”，现在孩子喜欢玩游戏，我们为什么不能把美放到游戏里，让孩子在玩的时候就接触到美呢？为什么一定要孩子按照我们老一辈的方式去接受美育呢？抱残守缺,才是美育最大的敌人。
拥抱新变化，新华美育的未来值得期待
其实新华美育这几年的变化，就是中国美育发展的一个缩影，从最早只做线下课堂和展览，到现在拥抱数字化、拥抱游戏、拥抱短视频，新华美育一直在打破自己的边界，让美走到更多年轻人身边。我一直觉得，最好的美育从来不是刻板的，不是高高在上的，它应该是接地气的，是人人都能接触到的，你可以在美术馆看《千里江山图》，也可以在《忘川风华录》里看千里江山的动态场景；你可以在课本里学斗拱，也可以在《原神》里绕着斗拱走一圈看细节；你可以在画室里画画，也可以在沙盒游戏里搭建你心目中的园林，这些方式没有高低对错，只要能让你感受到美,就是好的方式。
去年我带侄子参加新华美育的线下青少年美育活动，其中有一个环节就是让孩子们用沙盒游戏搭建“我心目中的最美中国”，有一个十岁的小女孩，搭了一座被绿树环绕的莫高窟，她在分享的时候说“我玩过修复飞天的小游戏，我知道莫高窟的壁画很美，我希望以后能去莫高窟当志愿者，保护这些美丽的画”，当时台下所有的评委和家长都鼓掌了，我那个时候就在想，这就是美育最好的样子啊，它不是教会孩子画一张画，考多少分，而是在孩子心里种下一颗美的种子，这颗种子会自己发芽长大，会让孩子变成一个温暖的、能感知幸福的人。
新华美育一直说，美无处不在，生活中不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛，而游戏，就是给了年轻人另一双发现美的眼睛，当我们放下偏见，就会发现，原来美育从来都不止一种样子，原来打游戏也能打出一身艺术细胞，原来新华美育的课堂，早就开到了我们每个人的手机和电脑里，希望能有更多这样的破圈尝试，让美走到更多年轻人身边，让每个年轻人都能在自己喜欢的地方，找到属于自己的美。（全文约3200字）