火影387,为什么被称为火影动画作画封神一战

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、逛二次元社区,一定对这个名字不陌生:只要聊到动画名场、神级作画,火影387永远会被网友拎出来反复说,这集2009年播出的《火影忍者疾风传》第387集《地爆天星》,到今年刚好走过15个年头,却依然能在互联网反复出圈,每次刷到都能让老粉瞬间起鸡皮疙瘩。

火影387,为什么被称为火影动画作画封神一战

被误会了很久的“作画崩坏”,其实是故意的神来之笔

很多人第一次看火影387的第一反应都是:“制作组是不是赶工崩了?你看鸣人的脸都歪成什么样了?” 我小时候第一次在网吧看枪版的时候也这么想,那时候国内网上的资源都是盗录的,画质糊得不行,看到佩恩把鸣人按在地上,鸣人整张脸因为嘶吼拉扯得变形,线条乱得像草稿,我还敲了敲网吧的显示器,以为是资源出问题了,后来隔了好几年看高清重置版才反应过来:这哪里是崩坏,这根本就是制作组故意画成这样的。 那一集讲的是什么?佩恩入侵木叶,几乎把整个村子夷为平地,鸣人崇拜的老师卡卡西战死,一直暗恋鸣人的雏田站出来向佩恩宣战,被佩恩一击捅倒在地,鸣人看着倒在血泊里的雏田,积攒了一整集的愤怒、绝望、不甘彻底冲破了理智,九尾的封印即将裂开,他整个人已经濒临失控。 你想想这个时候,如果制作组按部就班画一张精致工整的鸣人脸:线条流畅,脸型标准,眼睛大小对称,那味儿是不是一下子就没了?鸣人当时的内心就是乱的,就是扭曲的,就是快要炸掉的,那把他的脸画成扭曲的,把线条画成抖的,把人物画出快要崩开的张力,这不刚好就是他内心情绪的外化吗? 后来原画师访谈出来大家才知道,那一集的作画团队特意放弃了常规的精致画法,就是要用夸张变形的造型,把观众拉进鸣人的情绪里,你盯着扭曲的鸣人看,你能感受到他喉咙里都要喷出来的愤怒,能感受到他快要把牙咬碎的不甘,这种冲击力,是十张精致的静态脸都给不了的。

15年后再看,才懂这种“情绪优先”的作画有多难得

我有个发小叫阿哲,今年28,在北京做互联网运营,从小就是火影铁粉,他跟我说过一件事:2009年那阵他上初二,他爸下岗,家里欠了外债,他每天都怕回家,也怕中考考不好对不起家里,每天就靠着攒早餐钱去网吧看火影续命,一块五的早餐钱,他省五毛,攒了一周才凑够五块钱去网吧充网费,就能更两集火影。 他说看到387集鸣人爆发那段,他整个人攥着网吧的旧鼠标,攥得手都发白,眼泪在眼眶里打转转,还不敢掉,怕被旁边抽烟的社会大哥笑,他说那时候他就觉得,鸣人那股“我拼了命也要保护我想保护的人”的劲儿,就是他那时候心里憋着的那股气,一下子就共情了。 今年7月份,腾讯魔方工作室的《火影忍者》手游办十周年线下庆典,在上海做了一个1:1还原的387集地爆天星沉浸式场景,阿哲特意抽了三天年假,坐飞机从北京飞过去打卡,他跟我说,排队排了一个半小时,进去之后灯光暗下来,头顶是巨大的悬浮岩石,熟悉的BGM《仪礼》一出来,他瞬间眼泪就掉下来了,周围好多和他差不多年纪的人,都在偷偷擦眼睛,没人觉得尴尬,大家都懂那种感觉。 这其实就是火影387最厉害的地方:它把情绪放在了所有规则的前面,放在现在来看,这种创作思路其实更难得,我做自媒体这几年,见过太多工业化生产的内容:动画都是高精度建模,人物脸磨得比网红还光滑,每一帧都挑不出错,但是打了半天你感受不到角色的痛,也感受不到情绪的冲击力;做出来的短视频,封面精准戳流量点,标题卡得刚刚好,内容全是正确的废话,看完你什么都记不住。 今年B站做了一个“日本动画百年百大名场”投票,火影387排到了第12名,超过了一大半近两年出圈的顶流新番名场,日本那边今年夏天做的“火影读者最爱的名场投票”,387也排到了第二,为什么15年前的老一集,能打过这么多新内容?说白了就是观众不傻,有没有用心,有没有带情绪,一眼就能看出来。 我前两年陪我表妹看某顶流IP改编的新动画,人物个个都长得好看,作画精度拉满,打到最终boss战,我都没感觉到一点紧张,表妹看了一半就去刷抖音了,后来我给她发了火影387的cut,她一个没看过火影的人,都说“看完觉得胸口堵得慌,好像跟着鸣人一起生气”,你看,这就是差距:精致的面瘫打不动人,歪歪扭扭的情绪反而能记十几年。

封神的从来不是崩坏,是懂观众的共情

现在网上聊火影387,很多人喜欢说“崩坏出神作”,我其实不太同意这个说法,它不是因为崩坏才封神,是它敢为了情绪突破所谓的“正确规则”,才封神。 我刚做自媒体的时候,也陷入过很长一段时间的“完美焦虑”:写文章一定要辞藻华丽,不能有一句口语,剪视频一定要转场丝滑,调色高级,封面一定要按大数据给的模板做,结果发出来没几个人看,后来我写了一篇回忆自己小时候追火影的文章,里面全是乱七八糟的生活细节,还有我自己当年攒钱买碟的破事,我本来没抱希望,结果那篇文章成了我当年阅读量最高的内容,好多读者给我留言说,看完想起了自己当年和同学一起追火影的日子,差点哭出来。 从那之后我就懂了:好内容从来不是完美的,是真实的,是能把情绪递到观众心里的,火影387就是这样,它不是没有缺点,放在专业的作画标准里,它确实不符合“工整”的要求,但是它把鸣人最失控、最真实的愤怒,原原本本递到了你面前,你接收到了,你被打动了,它就是好内容。 现在很多人说“日本动画越来越不行了”,我觉得也不是,是现在太多动画制作都太急了,太追求工业化量产,太想赚快钱,很少有人愿意为了几十秒的情绪,去废那么多心思画那种带劲儿的线条了,反而国内这几年出圈的好动画,倒是摸到了这个门道:《哪吒之魔童降世》里哪吒爆发喊“我命由我不由天”那段,也用了夸张的变形作画,把那种不甘和愤怒拉满;《长安三万里》里李白醉写《将进酒》那段,画面跟着李白的醉意晃,线条都带着散不开的洒脱,那段出来的时候,整个电影院的人都在小声惊叹,这不就是和火影387一样的道理吗?形式永远是为内容服务的,内容永远是为情绪服务的,你把情绪做足了,观众自然会买账,自然会记你十几年。

算下来,火影387从播出到现在,已经15年了,当年攒钱看更新的小孩,现在都成了每天挤地铁加班的打工人,很多当初一起聊火影的朋友,现在也很少联系了,甚至有的人已经很久没看过新动画了,但是只要刷到387那一段,BGM一响,鸣人扭曲着嘶吼的脸出来,大家还是会瞬间停下刷手机的手,起一身鸡皮疙瘩。 我们怀念火影387,其实不止怀念那段作画,更是怀念当年那个对着屏幕攥紧拳头的自己,怀念那种被内容狠狠击中的感觉,好的内容从来不会过时,它就像一颗埋在你心里的种子,过多少年,只要那个熟悉的画面出来,它还是会瞬间发芽,让你想起当年那个年轻的、充满劲儿的自己。 而这,就是为什么15年过去,火影387依然能被叫做封神之作的原因。(全文约2700字)

火影387,为什么被称为火影动画作画封神一战