如果你经常逛游戏论坛刷短视频，肯定最近刷到过不少离谱又好笑的游戏整活：有人把《黑神话：悟空》里的孙悟空换成了熊大，有人在《王国之泪》里用究极手拼了个能跑的绿皮高铁，还有人做了个小游戏叫《我的上司是恶龙》，玩法就是摸鱼不被老板抓到，赢了就能涨虚拟工资，这些看起来不着边际的脑洞，很多时候不止是玩家的整活，甚至能改变整个游戏行业的走向，今天咱们就来聊聊，游戏圈那些脑洞大开之后,长出的意外惊喜。
打破“越真实越好玩”的固化思维
不知道从什么时候开始，游戏圈刮起了一股“写实风”，不管是大厂小厂，做游戏开口就是“我们这款游戏物理引擎全模拟，头发丝都能看清，衣服沾水就会湿，跟真的一样”，好像不做写实，就不是好游戏，我身边就有个现成的例子：我认识一个做3D建模的朋友阿凯，去年在一家中型手游公司接了个项目，甲方要求所有NPC的汗毛都要做分层，连苹果掉在地上滚的轨迹都要符合重力加速度，差一帧都要改，阿凯带着三个实习生熬了八个月，改了十几版，终于把符合要求的demo做出来了，结果上线之后，半个月下载量才不到十万，连推广费的零头都没赚回来，阿凯后来跟我吐槽，说为了做所谓的“真实”，把原本挺有意思的“怪物随机变形进化”的核心玩法都砍了，就是怕变形之后比例不对不真实，现在想想真是丢了西瓜捡芝麻。有意思的是，2024年上半年杀出的最大黑马，偏偏就是一点都不“真实”的《Balatro》（小丑牌），根据NPD集团2024年8月刚更新的北美游戏销量报告，这款发行已经半年的小游戏，竟然连续三个月霸占销量榜第一，把《黑神话：悟空》、《使命召唤：黑色行动6》这些3A大作都压在了下面，截至今年9月，《小丑牌》的全球销量已经突破了350万份，而这款游戏从头到尾，就只有一个独立开发者花了不到一年时间做出来的，整个游戏界面就是一张绿色的牌桌，上面摆着几十张扑克牌，没有3D建模，没有动捕表情，连背景音乐都只有短短循环的十几秒，它的核心玩法说出来你可能都觉得离谱：就是把德州扑克的牌型组合，和roguelike的随机增益buff结合，你凑出对子、顺子就能得分，然后用得分买更多buff，能让一张普通牌变成几十倍甚至上百倍的分数,就这么简单。
为什么这么简单的小游戏能爆火？说白了就是开发者敢开脑洞，打破了大家对“好游戏必须堆料”的认知，我身边好多玩《小丑牌》的朋友，都是下班之后躺床上玩一两局，不用花两三个小时过剧情，不用记复杂的技能连招，进去就能玩，赢一把的爽感一点不比打通一个3A副本差，我自己的观点就是：真实从来都只是游戏的加分项，绝不是必选项，玩家买游戏是来玩的，不是来拍纪录片的，你把物理效果做的再真实，玩法无聊一样没人玩，反而你脑洞够大，玩法够新鲜，哪怕就是一张纸一支笔，都能让玩家玩得废寝忘食，之前风靡全球的纸笔桌游《一夜狼人》，不就是几张印刷卡片，全球几千万人沉迷,这不就是脑洞的力量吗？
脑洞开对了，“不合理”也能成超级爆款
很多策划新手刚入行的时候，都会被前辈教育：“做游戏要符合逻辑，不能瞎来，不合理的设计玩家肯定不买账”，我原来也信这句话，直到我见了越来越多反常识的爆款，才发现这句话原来捆住了太多创作者的脑洞。去年我去广州逛漫展，在桌游区看到一个挺有意思的年轻摊主，别人都在卖正版的狼人杀、剧本杀，他在那摆了个自己打印的摊子，叫《职场狼人杀》，规则改的脑洞极大：原来的狼人变成了“摸鱼党”，预言家变成了“查考勤的HR”，女巫变成了握有裁员名额的老板娘，猎人变成了能开人的部门主管，每晚“摸鱼党”可以偷偷涨一次摸鱼进度，进度满了就把公司项目搞黄，好人一方就要把摸鱼党找出来开除，我当时站那看了二十分钟，一堆年轻人围着玩，比旁边卖正版桌游的摊热闹十倍，摊主跟我说，他原来就是一家互联网公司的运营，天天加班跟同事玩狼人杀玩腻了，某天上班摸鱼的时候脑洞一开，就把狼人杀改成了职场版，印了几百份出来摆地摊，没想到周末两天就能卖出去几十套，现在还接了不少互联网公司的团建订单，你说这个设计符合什么现实逻辑？现实里哪有开完会就把同事拉出去投票开除的？但是它符合年轻人的情绪逻辑啊，谁上班没对摸鱼划水的同事、瞎指挥的老板有过吐槽的念头？跑到游戏里发泄一把，不合理又怎么样？玩得开心就行了啊。
放到近几年的端游手游圈，这种“不合理”的爆款更是一抓一大把，2024年B站主办的国产独立游戏创作大赛，金奖给到了一个叫《地铁推手》的小游戏，玩法说出来能吓你一跳：玩家扮演地铁早高峰的站台志愿者，任务就是把挤在门口不上车的乘客全都推进车厢，不能被安保抓到，推的人越多得分越高，还有不同的趣味技能，穿高跟鞋女乘客护盾”、“大爷买菜袋减速”之类的设定，这个游戏刚放出来的时候，很多人评论说“这也太离谱了，现实里谁会干这种事”，结果上线不到一个月，下载量就突破了120万，Steam好评率92%，为什么？全国挤过地铁早高峰的人都懂啊，你有没有过那种，前面一堆人堵在门口不上车聊天，你在后面急得要死，恨不得把他们都推进去的想法？这个游戏就是把所有人藏在心里的小念头，变成了可玩的玩法，哪怕它再不合理,戳中了情绪就是好设计。
我前阵子刷到《小丑牌》开发者的访谈，他说一开始很多大厂都不给他投资，说“扑克玩法已经做烂了，你这个组合不符合行业规律，肯定赚不到钱”，结果他自己一个人做出来，赚的比那些大厂的中型项目还多，我一直觉得，游戏作为第九艺术，本来就不需要完全符合现实的逻辑，游戏是造梦的地方，是帮玩家实现现实里实现不了的念头的地方，你那些看起来“不合理”的脑洞，其实就是玩家藏在心里没说出来的需求，你敢做出来，就有人敢玩，甚至会帮你宣传,帮你出圈。
存量时代，脑洞才是游戏圈最值钱的资本
不知道你有没有发现，最近几年游戏圈的爆款，越来越多是从小脑洞长出来的，反而那些投资几个亿，照着成功模板做出来的产品，扑街的越来越多，为什么会这样？因为现在游戏行业早就进入存量时代了，用户的需求早就被挖的差不多了，所有常见的玩法都被做了无数遍，你再照着模板做换皮，玩家根本提不起兴趣。今年7月伽马数据发布的《2024年中国游戏产业半年度报告》里有个数据挺震撼：今年上半年国内一共拿到版号的游戏有612款，平均每个月102款，但是能冲进App Store畅销榜前100的，只有22款，占比不到4%，剩下的大部分游戏，上线不到一个月就销声匿迹了，报告里专门提到，现在换皮类游戏的买量成本已经比2020年涨了270%，但是用户转化率反而下降了60%，很多小公司投了几百万买量，最后连十分之一都收不回来，直接倒闭，但是反过来，那些靠脑洞破圈的小游戏，很多根本不用花大价钱买量，靠玩家自发传播就能火，获客成本只有换皮游戏的十分之一不到,利润反而高得多。
我就认识一个刚毕业两年的游戏策划学弟，去年在一家做换皮仙侠的公司上班，原来公司靠着换皮一年还能赚个几千万，去年开始流水掉的厉害，差点发不出工资，这个学弟当时就提了一个脑洞：把原来修仙游戏的“肝度氪度”反过来做，做一个“摸鱼修仙传”，玩家不用天天刷副本做任务，修为自动涨，你挂机时间越长修为越高，而且设定就是“摸鱼越久，修为越高”，那些大BOSS都是天天加班卷KPI的卷王，玩家把卷王BOSS打死就能掉落“摸鱼秘籍”，当时公司老板觉得这个想法太离谱，哪有修仙游戏不让玩家肝的？但是那时候没钱做新项目了，死马当活马医，就让学弟带了三个人改了一下原来的仙侠模板，就上线了，结果你猜怎么着？上线三个月，流水直接破了亿，现在一堆玩家在那找攻略，很多玩家评论说“上班摸鱼挂着，下班回来就能升好几级，比那些天天弹框叫我充钱的游戏舒服一万倍”。
你看，这不就是脑洞的力量吗？原来大家都觉得修仙游戏必须肝必须氪，学弟一个脑洞反过来，就成了爆款，我自己做游戏自媒体这么久，最大的感受就是：现在玩家太缺新鲜东西了，大家看腻了千篇一律的换皮仙侠，看腻了一模一样的射击游戏，就想玩点不一样的，玩点能戳中自己生活的，玩点原来没人做过的东西，原来很多人说“创新风险大”，其实现在不创新风险才大，你跟着别人屁股后面走，永远分不到最多的蛋糕，只有敢开脑洞，敢打破规则的人,才能吃到存量时代最大的红利。
很多人一提到“脑洞大开”，就觉得是不切实际的瞎想，是年轻人没事干的整活，其实不对，游戏圈从诞生到现在，每一次进步都是靠脑洞大开推动的：最早有人脑洞大开，把屏幕上的两个方块改成打乒乓球，就有了世界上第一个电子游戏；后来有人脑洞大开，把角色扮演和即时战略结合，就有了影响至今的MOBA游戏；再后来有人脑洞大开，把大逃杀和卡通闯关结合，就有了《糖豆人》这样的全民爆款。
说到底，脑洞大开从来都不是瞎想，它其实是创作者对玩家需求最敏锐的捕捉，是对现有条条框框的打破，现在的年轻人，每天面对着一成不变的生活，面对着一堆的规矩和压力，其实心里都藏着好多没地方实现的小念头：想摸鱼不挨骂，想把堵地铁门口的人推进去，想当一个不用打怪的修仙者，这些小念头攒起来，就是一个又一个的脑洞，谁能把这些脑洞变成游戏,谁就能得到玩家的喜欢。
未来的游戏圈，肯定还会有更多脑洞大开的设计，我们不用怕它奇怪，不用怕它不合理，只要它能给玩家带来快乐，能让大家觉得“哇，原来还能这么玩”，那它就是好游戏,说不定就是下一个现象级爆款。